Los DJs profesionales tienen el poder de animar la pista de baile. Pero, ¿cómo crean ritmos tan llenos de energía sin ningún error? La magia reside en las técnicas avanzadas de mezcla de DJ que utilizan para crear música increíblemente creativa y diversa. ¿También quieres ampliar tus habilidades de mezcla de DJ y brillar como un profesional? Si es así, al final de este artículo conocerás algunas técnicas interesantes para usar en tu próximo show. Cada técnica te ayudará a llevar tus habilidades a un nivel completamente nuevo. Así que, vamos a profundizar.
1. La mezcla con fundido continuo
Mezclar dos pistas sin problemas puede sonar sencillo, pero ciertamente no es fácil de lograr. Incluso los expertos tienen problemas para hacerlo bien. Por lo tanto, vamos a arrojar algo de luz sobre algunos consejos y técnicas de mezcla de DJ para ayudarte a mezclar pistas sin problemas.
La mayoría de los DJs simplemente pasarían de una pista a la siguiente con un fundido, lo que suena extraño, dando una vibra amateur. Nunca funcionaría, incluso si igualas el ritmo de las bandas sonoras. Entonces, ¿qué puedes hacer? Puedes usar varios efectos y filtros para una experiencia perfecta, pero primero, debes considerar algunas cosas: el género musical, las zonas de entrada y salida de la mezcla, y qué tan bien se complementan los sonidos e instrumentos.
Una vez que hayas terminado con los elementos antes mencionados, estás listo para una mezcla perfecta. Las siguientes son las mejores herramientas para técnicas de mezcla de DJ perfectas.
Volumen de baja frecuencia
Esta es la parte donde encontrarás los bombos y las líneas de bajo. El ajuste adecuado te permitirá mantener el dominio de los graves potentes de tu pista maestra. Además, cuando dos pistas se reproducen al máximo volumen, aquí es donde suele ocurrir el recorte. Por lo tanto, reduce la frecuencia para tener una mezcla más suave y perfecta.
Volumen de frecuencia media
En este rango, se producen los stabs, armonías, riffs y parte de la percusión. Además, las voces se encuentran aquí, pero debemos evitarlas hasta que la mezcla esté completa.
Además, atenuar lentamente la pista entrante en las frecuencias medias reducirá su dominio. Sin embargo, sería mucho más fácil si el ritmo entrante tiene características dominantes. Por lo tanto, te sugerimos que lo pongas al 70% como máximo hasta que el ritmo esté listo para el dominio de la pista entrante.
Volumen de alta frecuencia
Las altas frecuencias te permitirán reducir la percusión —platillos, charles y cajas— de las pistas. Como resultado, tendrás un sonido más suave. Simplemente comienza con un volumen bajo y auméntalo gradualmente durante las zonas de entrada de la mezcla.
Efectos y filtros
Para generar un sonido de entrada más suave y delicado, estos se utilizan en pequeñas cantidades. Además, ayudan a que la pista sea menos contundente al eliminar los sonidos de alto impacto.
Al tener en cuenta las zonas de entrada y salida de la mezcla, las frecuencias de volumen, los filtros y los efectos, puedes realizar una transición suave de una pista maestra a una nueva. Esta es una de las técnicas de mezcla de DJ más utilizadas que experimentarás en la industria.
2. Mezcla de transición de tempo
Siendo una de las técnicas de mezcla de DJ más complejas, es evitada por muchos, incluso por los expertos. Pero esto llevará tu DJing a otro nivel. Aquí aprenderás a mezclar pistas con diferentes tempos usando software de mezcla de música.
Preparación del software de mezcla de DJ
Dado que la mayoría del software de mezcla de ritmos de DJ solo ofrece un rango de tempo del 16%. Pero gracias a los mezcladores de DJ digitales, podemos extender el rango más allá de eso. Para este truco, sigue estos pasos:
- Ve a la configuración relacionada con "Decks" o "Transport" en tu software.
- Busca la opción "rango de tempo" para modificarla.
- En un mezclador de música para DJ como Serato, puedes lograr esto usando el botón "shift" junto con la opción "tempo".
- Ajusta el rango del pitch a un mínimo del 50%.
- Habilita el "Keylock" porque no quieres cambiar el tono, sino el tempo de las pistas.
Realiza las técnicas de mezcla de DJ de tempo
Supongamos que vas de una pista de house a una banda sonora de bajo y batería. Esto significa que irás de 125 BPM a 174 BPM.
Primero, sincronizarás tanto la pista maestra como la entrante. Por lo tanto, reducirás la velocidad de la pista entrante a 125 BPM para que coincida con el ritmo. Te recomendamos que te pongas los auriculares y compruebes continuamente si el sonido es correcto. El truco clave aquí es estirar la percusión y los bombos para una sincronización perfecta.
Técnicas de mezcla de DJ con bucle infinito
La idea principal aquí es que secciones particulares de las pistas, aparte de las zonas de entrada y salida, son excelentes para la mezcla en bucle. Pasemos a ver cómo lograrlo.
Cómo realizarlo
Para reducir el sonido de "punch" en tu pista entrante, aplica algunos efectos: Beatmasher, Flanger, Gater o Iceverb. Después de eso, introduce el bucle lentamente a un 50% durante el tiempo entre 16 y 32 tiempos. Si quieres darle a la banda sonora maestra un efecto de bucle de fondo, suéltala en el primer tiempo.
También puedes crear nuevos sonidos jugando con diferentes efectos, añadiendo algo de textura a tus pistas. Por último, aumenta las frecuencias bajas, medias y altas, y reduce los efectos para completar la mezcla usando tu equipo digital de DJ.
Mezcla de armonización y emparejamiento de teclas
El software avanzado de mezcla de sonido para DJ te permite clasificar las canciones por tonalidades, lo que te permite mezclar en consecuencia. Aquí, vamos a usar las mismas técnicas de DJ de primera para preparar algunas mezclas brillantes.
Preparación de la biblioteca de DJ
Crea una lista de reproducción de tus canciones favoritas en el software y permite que las analice. Las canciones se organizarán con respecto a las tonalidades en el navegador de la biblioteca. En caso de que las tonalidades no sean visibles, ve a la columna del navegador y haz clic en "tonalidad". Si el software no ha clasificado las canciones según la columna de tonalidad, organízalas manualmente.
Cómo realizarlo
No es difícil lograrlo si conoces dos reglas básicas de las técnicas de mezcla de DJ. Primero, resta o suma los números; 3 o 6 en las tonalidades y elige esa pista para mezclar. Por ejemplo, la canción con una tonalidad 2M armonizará fácilmente con las pistas 8m o 5M.
De manera similar, la pista 4d irá con 1d o 7d. El resultado podría sorprenderte, especialmente si los instrumentos de las pistas se complementan entre sí. Sin embargo, ten en cuenta que esto no funciona para todas las pistas de la lista, por lo que es posible que tengas que experimentar para encontrar la mezcla adecuada.
En segundo lugar, escucha y analiza las pistas para identificar los lugares ideales para las zonas de entrada y salida de la mezcla, y los bucles. Sigue ensayando y experimentando hasta que sepas cómo mezclar manteniendo la armonía.
Moldeando la paleta sonora usando efectos
Usar FX en combos con loops resulta ser algo genial cada vez. Pero necesitas configurarlos correctamente para sacarles el máximo provecho. Si se hace bien, es, sin duda, una de las mejores técnicas de DJ.
Aprendiendo los combos de FX
- Riser + Phaser + Reverb — Mezcla filtros con delays o reverbs y phaser para un efecto riser clásico.
- Delay + Phaser + Bitcrusher — Mezcla un phaser con un delay para volver loco el ambiente. Para liberar este efecto, también puedes añadir una nueva melodía.
- Beat repeat + Filter + Reverb — No solo el mejor equipo de DJ, sino también los controladores de DJ baratos te permiten usar el roll o beat repeat como un loop roll. Así, hasta que el beat repita la nota 32, puedes activar los FX para crear un efecto de remolino.
Preguntas Frecuentes
Todas estas técnicas avanzadas mencionadas anteriormente pueden haberte generado algunas preguntas. Vamos a abordarlas una por una.
¿Cuál es el mejor software de DJ para Trance?
Ya sea que quieras mezclar dubstep, trance o incluso techno, el siguiente software te proporcionará todas las herramientas esenciales:
- Native Instruments TRAKTOR Pro.
- Mixxx.
- Serato DJ.
- MixVibes Cross DJ.
- Ableton Live.
Además, es posible que también quieras echar un vistazo a los mezcladores de DJ en línea. Te permiten mezclar tu música gratis sin tener que descargar el pesado software.
¿Cuáles son los mejores creadores de ritmos gratuitos para experimentar con DJing avanzado?
Tracktion 7 y LMMS son considerados los mejores programas gratuitos para crear ritmos, compatibles con Linux, iOS y Windows. Están diseñados no solo para principiantes, sino también para usuarios avanzados. Puedes crear desde ritmos de nivel amateur hasta técnicas avanzadas de mezcla de DJ.
¿Hay controladores de DJ asequibles disponibles?
Muchos controladores de DJ, especialmente los dispositivos de nivel experto, son bastante caros. Incluso cuando los fabricantes ponen mezcladores de DJ en oferta, el trato sigue siendo inadecuado para los principiantes. Si recién estás comenzando a explorar el mundo de los DJ, es posible que estés buscando el mejor controlador de DJ económico. Así que, hemos enumerado exactamente lo que necesitas:
- Denon DJ MC4000
- Numark Mixtrack Platinum
- Reloop Neon
- Native Instruments Traktor Kontrol S2 Mk3
- Pioneer DJ DDJ-400
- Numark Mixtrack Pro 3
- Roland DJ-202
Por otro lado, si quieres algo más barato, los mezcladores de DJ portátiles podrían funcionarte: Reloop MIXTOUR DJ y Pyle Pro Bluetooth DJ mixer.